只上台湾电影三级跳从小清新到大场面的进化大张伟谢宏嘉峪关谷本贵义张文森x

台湾电影三级跳：从小清新到大场面的进化

腾讯娱乐专稿 文/薰衣草的暴徒

如果我们只用三部电影来概述台湾电影近几年从内到外的变化，《海角七号》、《艋》和《痞子英雄》是最适合的。他们之间各相隔两年，像一个等差数列一样展示了台湾电影在复兴之路上从“自乐乐”到“众乐乐”的演变过程。

《海角七号》“猎奇阶段”

《海角七号》

2008年在台湾本岛取得惊人成功的《海角七号》直至09年情人节档期才在大陆公映，而最终它的票房也只有2000万人民币。大陆观众对此片的普遍反应是“没有想象中那么好”。隔岸观火，即便很多业内人士也看不懂这部内嵌一个并不饱满的爱情故事搭上一条“筹备音乐会”任务线的小制作电影为什么能引得台湾全岛万人空巷的观影热潮。

素有“台湾电影教母”之称的焦雄屏(微博)在分析《海角七号》时曾用“自乐乐”来形容《海角七号》中所出现的台湾众生相。实际上这部被誉为“台湾电影复兴标杆”的电影确实也是“拍给台湾人自己看的”电影。它表达的情怀、设置的泪点只有台湾人自己才有更深体会。片中老太与日本军官的情史会使很多台湾人产生共鸣，结尾一场“其乐融融”的台上台下、国语、闽南语、日语的大合唱更是表达着台湾原住民、外省人、本省人和外来者（即日本人）的融合，也就是焦雄屏所言多族群的“自乐乐”。这种对台湾社会理想化的图景描述正是每个“身在其中”的台湾人所期盼的。然而外人并无此类社会体验，不能参透其中角色的心结，无法被感动，自然也就简单判定《海角七号》“没那么好”了。

当然无论如何，《海角七号》使得其它华语地区的观众开始重新关注台湾电影了，而这一点不容忽视。台湾电影从此不再仅仅是文艺青年口中的“侯杨李蔡”，它以一个更为轻松娱乐的姿态为外人提供了台湾当下的社会景象。《海角七号》上映时也正值大陆开放“台湾游”最兴旺的时期，当时大量旅游线路有意取道《海角七号》的外景地“垦丁”，便可看出本片对于大陆游客的些许影响力。只是此时人们对台湾还只是“好奇的看看”，对台湾电影的解读也便停留在“猎奇”的阶段了。

《艋》“摸索阶段”

《艋》

2010年的《艋》相比《海角七号》便具备了更普世的情感内核。这部看上去很像“豆导”半自传式的作品实在套用了一个接近西方经典黑帮片的叙事模板。开篇长镜头、主人公独白，标签式人物介绍……如果不是阮经天的光头过分打眼，仅仅这些元素便会让人产生“又看了一遍《盗亦有道》”的错觉。《艋》“类型片式”的叙事手法和人物形象使得整部影片在台湾以外的地区也收获了很好的口碑。而“黑社会”雷茜题材和“热血青春”显然也可以“通吃”任何地区的观众人群。《艋》中虽然有涉及台湾本省人接受外来事物的相关讨论，但“有魄力的小辈勾结外人干掉保守大佬”其实又是黑帮片中亘古不变的情节之一。可以说《艋&#总的来说33338;》的每个点都具备着可复制性：“兄弟反目”、“子报父仇”……只是钮承泽导演精心为《艋》打造了一件“台湾特色”的外衣又让这些俗套的情节产生了新意。

而《艋》更重要的意义还在于它对台湾电影产业的贡献。导演钮承泽亲自上阵，透过由自己饰演的灰狼一角道出了“外面的世界都是拿枪的”的真理，这就像曾经固步自封的台湾影人自己觉醒了一样，钮承泽透过他的《艋》让我们看到了宝岛影人试与其它地区电影业融合的决心。与此同时，一尊金马奖影帝也让台湾有了自己的“台柱子”：阮经天因《艋》的表演由一个电视剧明星一跃成为多部洪江大制作争相邀约的重量级影星；而本片另一位主演赵又廷在此后同样也拿到同时了大量片约，在本月到下月不到30天里将有三部他所领衔主演的电影在大陆上映。从这里可以看吉泽瞳出《艋》在“造星”方面对于台湾乃至整个华语影坛的意义。台湾电影在《艋》之后进入了一个全新的阶段。

痞子英雄“融合阶段”

《痞子英雄》

《痞子英雄》或许可以算受惠于ECFA的第一部台湾电影。这部好莱坞风格的大制作电影在大陆几乎被完全当做“国产片”对待。而汇集了黄渤(微博)、赵又廷和杨颖(号：angelababyyeung)三地的新一代影星也昭示着台湾电影业“跨区域”运作的尝试。《痞子英雄》中除了一部分角色带有“台普”口音之外，在其它环节已经完成了彻彻底底的“去台湾化”。

为了更好的展开片中的“全视角”“多线索”式的剧情，《痞子英雄》的故事讨巧的放在一个完全虚构的城市中进行。以一个国别背景模糊的“海港城”作为故事发生地成香岱儿功避开了内地的审查制度，片中有关政治家与恐怖分子勾结的“阴谋论”剧情也得以在大陆版中保留。一系列的精打细算，显示出了台湾影人如今具备了对整个华语市场的判断能力。沿用电视剧版《痞子英雄》的主演赵又廷并保留他的角色形象，却会因电痕而对全部装备造成严重的性能及安全问题又另启一个与电视剧完全不同的故事，此举使电影版在最大程度上为开启“电影三部曲”提供了充足空间，同时又尽可能多的吸引到原来的“剧迷”观众。相对于此前折戟的《赛德克巴莱》，显然本片更能体现台湾电影人的大智慧。而完全按照好莱坞标准动作片“依样画葫芦”的剧情，“一个走偶像路线、一个走诙谐路线”的“双雄”人物设置，都使看惯了好莱坞爆米花电影的大陆观众可以毫不费力的入戏。《痞子英雄》是台湾电影人以好莱坞为范本、以大华语地区为目标市场的产物，它最终如能获得其它地区的市场认可将标志着台湾电影业在“融合阶段”的又进一步。

从宝岛小镇“垦丁”到虚无缥缈的“海港城”，台湾电影已然完成了由小格局“小清新”走向“跨地区”大制作的转换。就像这部别名“全面开战”的《痞子英雄》也仅仅是其“三部曲”的第一部一样，台湾电影的复兴之路也才刚刚谱下属于它的第一段乐章。